Unsere Dozent:innen

Alex Besgen

Bewegungstheaterpädagoge
Dozent am KunO

Telefon: 0170 3806907
E-Mail: post@alexbesgen.de
Web: www.alexbesgen.de

 Werdegang:

– Studium Bewegungstheaterpädagogik an der Sporthochschule Köln
– Ausbildung zum Rena- und Präventionstrainer
– zahlreiche Tanzprojekte

 

Motto: „Weil Bewegung wunder wirkt“

 

Alex Besgen arbeitet kreativ und themenübergreifend mit Menschen – ob groß, ob klein, ob jung, ob alt, ob Handicap oder nicht.

 

Mit viel Spaß fördert er die persönlichen Fähigkeiten, indem er seine Teilnehmer*innen anregt, sich kreativ mit aktuellen und unbekannten Themen auseinanderzusetzen. Er nutzt dazu Elemente des Theaters, des Tanzes und der Akrobatik. Gerne erarbeitet er Projekte, die auch zur Aufführung kommen, was jedoch nicht zwingend notwendig ist. Er fördert dabei den Menschen ganzheitlich mit viel Entertainment und schult so ganz nebenbei Körper, Stimme, Bewegung, Sprache, Musikalität, Rhythmik und Tanz.

 

 

„So merkt am Projektende keiner, was er alles für sich selbst getan hat“.

Foto Angela Dalke

Angela Dalke

Heilerziehungspflegerin, bildende Künstlerin
Dozentin für bildende Kunst und inklusions- und integrationsprojekte

Telefon:

01525 376139

E-Mail: fischangela@web.de

 Werdegang:

– Ausbildung zur Heilerziehungspflegerin

Ausstellungen im Kulturpunkt Wipperfürth, Gotteshütte in Hückeswagen und Wipperfürth
– Raumgestaltung in Hof Sondern, Beyenburg

 

Motto: „Entdeck Dich – MAL!“

 

Angela Dalke arbeitet gern integrativ und multikulturell an der Schnittstelle Natur und Kunst. Ein wertschätzender Umgang miteinander und der Umwelt ist ihr sehr wichtig. Sie arbeitet gerne ressourcenschonend mit wertfreiem Material, Recyclingprodukten und Naturmaterialien. Künstlerisch ist sie selbst nicht festgelegt. Sie experimentiert mit neuen Techniken und Stilen und ist offen für die Ideen ihrer Schüler*innen.

 

 

Schwerpunkte ihrer Arbeit: Acrylmalerei, Drucktechniken, Modellieren von Skulpturen, Speckstein, Collagenarbeiten

Anja Di Paolo

Freischaffende Künstlerin im Bereich Fantasy Illustration und Concept Art
Dozentin für bildende Kunst für Kids und Teens und Manga zeichnen

Kontakt:
dipaolo.anja@yahoo.de

Werdegang:

– Studium der Literatur-, Kultur- und Medien Wissenschaft in Siegen

 

Motto: „Lass Deiner Kreativität freien Lauf“

 

„Mir ist es wichtig, dass die Kinder und Jugendlichen sich kreativ austoben und dabei ihren eigenen Stil finden.“

 

 

 

Seit 2011 ist Anja Di Paolo freischaffende Künstlerin im Bereich Fantasy Illustration und Concept Art. So illustriert sie beispielsweise Fantasy-Rollenspiele und Solo-Abenteuer in Buchform. Ihr künstlerischer Schwerpunkt liegt auf dem Design von fiktiven Charakteren und Gegenständen.

„Es ist eine spannende Herausforderung etwas zu zeichnen, das nicht existiert. Man muss die Grundlagen des Zeichnens verinnerlichen, die tatsächliche Welt studieren, um schließlich aus dem visuellen Gedächtnis etwas Neues zu erschaffen.“

Apsara Habiba

Tännzerin und Dozentin für Tanz

Dozentin für Orientalischen tanz

Kontakt:
02268 908751
0172 6942823
info@apsarahabiba.de
www.apsarahabiba.de

Werdegang:

– Ausbildung und Inspiration durch namhafte Lehrerinnen aus dem In- und Ausland
– langjährige Jazzdance-Erfahrung

– Showreihe „Tanz des Mondes“ (2003-2012)

– Showreihe „Just Dance“ (seit 2010)

 

Motto: „Just dance“

Nach langjähriger Jazzdance-Erfahrung entdeckte Apsara Habiba 1988 ihre Liebe zum orientalischen Tanz – 2003 wurde aus dieser Berufung ihre hauptberufliche Tätigkeit. Ihre tänzerischen Studien führten sie neben verschiedenen nahöstlichen Tänzen zusätzlich in die Bereiche des klassisch indischen Tanzes, des persischen Tanzes, des klassischen Chinesischen Tanzes, des Flamenco, des Salsa, des Samba, des Tango Argentino, des Tai Ji, des Burlesque, des Swing, des Yoga, u.a. Besonderes Steckenpferd wurden Tribal Dance und Tribal Fusion. Als erfolgreiche Solotänzerin und Dozentin diverser Workshops leitet Aspara Habiba Ensembles und Showtanzprojekte, schreibt Tanzmärchen und organisiert Workshops, Schülerfeste, Shows wie z.B. ihre eigenen Formate wie „Tanz des Mondes“ und „Just Dance“.

 

„Tanz ist als Sprache der Seele universell – schafft als solche eine Verbindung zwischen Kulturen und ermöglicht damit Brücken zwischen Tradition und Moderne.“

Dana van Rijssen

Bildhauerin
Dozentin bildende Kunst

Kontakt:
d.vanrijssen@web.de

* 1984 in Solingen.
2006 fertig ausgebildet an der Bildhauerschule in München. Lebt und arbeitet nach 8 Jahren in Bayern mit ihren zwei Töchtern im oberbergischen Marienheide. Führt Seminare und Kunstprojekte mit Kindern und Erwachsenen in eigener Werkstatt durch, sowie extern an Bildungseinrichtungen und in Kooperation mit der Lebenshilfe. Ihr liebstes Material ist Holz in allen Größen.

Daphna Koll

freischaffende Bildende Künstlerin
Dozentin der Montagsmaler im Offenen Atelier im KuBa

Kontakt:
02267 3308
0176 98472629
daphnakoll@gmx.net
www.daphnakoll.de

Werdegang:

– Studium der Malerei und Bildhauerei an der Kunstakademie in Düsseldorf

– Mal- und Gestaltungstherapeutin (1975 – 1990)

– Dozentin für Bildende Kunst (seit 1987)

– Konzeption und Koordination der Wipperfürther Ort-und-Zeit-Tafeln (2017)

– Mitglied im Arbeitskreis der Künstler Bergisch Gladbach e.V. (AdK Bergisch Gladbach)

– Mitglied im Bezirksverband des Bundesverbandes Bildender Künstler (BBK Bergisch Land e.V.)

 

Motto: „Forschungsdrang und Gestaltungswille bewegen uns“

Daphna Koll setzt sich in ihren Arbeitsprozessen mit Form und Farbe, Fläche und Komposition, Linien und Strukturen auseinander. So entstehen durch Eigenwilligkeit und spontane wie geplante Arbeitsweisen innovative Ideen und überraschende Lösungen.

Bildende Kunst ist eingebunden in komplexe Zusammenhänge. Sie durchdringt und erfasst alle Lebens- und Schaffensbereiche. Daphna Koll hat sich nach ihrem Studium bei Prof. Boys und Prof. Sackenheim einen Namen als Künstlerin und Kunstdozentin gemacht und zahlreiche Ausstellungen in Wipperfürth und Umgebung durchgeführt. Ihr Portfolio reicht von der Bildhauerei über die Malerei bis zu Druckgrafik, ihre Kunstprojekte umfassen Partituren, in denen sie musikalische mit grafischen Kompositionen verknüpft. Diese wirken gleichzeitig dynamisch und meditativ und waren bereits die Basis für Konzerte und Jazz-Improvisationen. Bei Bedarf bietet sie gerne auch Mappenkurse für die Erarbeitung von Bewerbungsmappen für das Kunststudium an.

Wir schaffen einen Freiraum zum Studieren und Experimentieren.

Elke Flossbach

freischaffende Künstlerin
Dozentin für bildende Kunst

Kontakt:
02359 297329
0151 21745823
ef-kreativ@web.de
www.elkeflosbachkunst.de

Werdegang:

Studium „Malerei und Grafik“ am IBKK (Institut für Ausbildung in Bildender Kunst und Kunsttherapie, Bochum)

Fortbildungen, u.a. im Atelier Kuno Lange, Mülheim

Motto: „Der Weg ist das Ziel“

Elke Flosbach arbeitet in Portraits gerne den Charakter des Portraitierten heraus.

Elke Flosbach entdeckte ihre Affinität zur Kunst durch ihren Großvater, den Grafiker Wilhelm Winderschlade. Einer ihrer Schwerpunkte ist die Portraitmalerei in verschiedenen Techniken von Graphit auf Papier über Pastellkreide bis Acryl auf Leinwand. Hierbei gilt es, möglichst viele Details des Gesichtes herauszuarbeiten und den Charakter des Portraitierten im Portrait zu spiegeln. Auch das Kinderschminken ist eine ihrer Leidenschaften.

„Wir, die täglich gefordert sind, brauchen Orte und Zeiten des Innehaltens. Lernen wir also wieder, uns fallen zu lassen. Warum nicht im kreativen Miteinander von Mensch zu Mensch?“

Gaby Eck

Mitarbeiterin der Jugendpflege des städtischen Jugendamtes
ehrenamtliche Koordination und Dozentin unseres Kunstmobiles "KunO"

Kontakt:
01578 9116734
eck@kunstbahnhof-wipperfuerth.de

Werdegang:

– Qualifizierung Kunstpädagogik an der Akademie für kulturelle Bildung Remscheid

– Studiengang „Visuelle Kommunikation“ in Köln
– seit 1999 beim Jugendamt Wipperfürth tätig

Motto: „Der Kontakt zu Kindern ist das Wichtigste.“

„Mir ist es wichtig, Kontakt zu den Kindern zu bekommen und zu hören, wie es den Kindern geht.“

Als ehrenamtliche Koordinatorin und Dozentin am Kunstmobil „Kuno“ ist Gaby Eck in Wipperfürth sehr begehrt, um den Eltern genau dort Angebote für ihre Kinder machen zu können, wo ein besonderer Bedarf niederschwelliger kultureller Bildung besteht.

„Das Kunstmobil „Kuno“ ermöglicht Kindern, die nicht die Möglichkeit haben, in den Kunstbahnhof zu kommen, eine abwechslungsreiche, aktive und anspruchsvolle Freizeitgestaltung.“

Henry Schellenberg

Handwerksmeister
Dozent für Aquarellmalerei und Urban Sketching

Kontakt:
02267 8889955
post@schellenberg-aquarelle.de
www.schellenberg-aquarelle.de

Werdegang:

Begleitung und Förderung durch Alvaro Castagnet, Eugen Chisnicean, Wolfgang Baxrainer, Martin Lutz, Bernhard Vogel, Viktoria Prischedko und Daphna Koll

Motto: „Heute sehe ich die Welt mit anderen Augen, denen eines Malers.“

Die Aquarellmalerei ist zu einer Leidenschaft des Handwerksmeisters Henry Schellenberg geworden, die er gerne weitergibt.

Die ausdrucksstärksten Werke Henry Schellenbergs entstanden in Afrika und Asien, in Europa und in Deutschland beispielsweise an der Ostsee. Gut konturiert arbeiten sich Menschen, Tiere und Gegenstände wie Dampflokomotiven aus dem schemenhaften Hintergrund und erzeugen dabei jeweils unglaubliche Stimmungen. Seine Werke sind mittlerweile an zahlreichen Orten zu sehen: Rathaus Wipperfürth, Galerie Orangerie Heiligendamm, Galerie & Café Sinnenreich Wismar, Weißer Pavillon Bad Doberan, Bunte Stube Ahrenshoop, Internationales Aquarellmuseum Fabriano, Palast des Maharadschas von Jodhpur.

 

2017 erhielt Henry Schellenberg den Publikumspreis des „Plain Air Festivals“ Kühlungsborn.

 

„In der Aquarellmalerei entstehen Formen, Farben und Stimmungen wie durch Zauberhand“

Iliana Chamoun

Organisatorin (Kauffrau f. Bürokommunikation, Verwaltungsfachangestellte
Dozentin für Tanz

Kontakt:
illy_7@yahoo.de

Werdegang:

2003-2005 Dancer & Singer Tanzschule Breuer (Hip Hop, Raising Voices)

2004-2005 Tanztrainerin an der Schule Hip Hop AG und Videoclip Dance

2005-2006 Tanztrainerin der Dancecrew Diamonds Explosion

2006-2007 Dancer Cologne Centurions

2007-2009 Dancer & Teamcaptain Goldflash

2009-2015 Dancer & Teamcaptain Cologne Cheerdance

2013-2015 Dancecoach der Little Dancer Cologne Cheerdance

2016-heute Dancecoach Kerpen Bears –Babybears

2017-heute Dancecoach Cologne Falcons Cheerleader

 

Motto: Lächle, und die Welt verändert sich! –Buddha-

Tanzen ist Balsam für die Seele. Egal wie alt du bist, wann und wo du tanzen möchtest: “Dance like nobody is watching you!” Tanzen ist nicht nur ein Hobby mit Ausdruck, es ist eine Achterbahn voller Gefühle. All die Emotionen, die du empfindest, kannst du einbringen und so andere Menschen mit begeistern und auf deine Reise mitnehmen. Ich möchte gerne euch beibringen euren Körper zu fühlen und anderen ein Lächeln zu bereiten. Lasst uns gemeinsam Spaß am Tanzen haben!

Jana Miemel

Integrationskraft
Dozentin für Kinderyoga

Kontakt:
0176 83234043
jamie.jm66@gmail.com

Werdegang:

– Fortbildungen in Reiki und in der Chakrenlehre

– Übungsleiter für Breitensport

– Ausbildung zur zertifizierten Kinderyogalehrerin (YuB Bettina Hoffman)

– Ausbildung zum Yoga -MOVE -Instruktor

– Ausbildung zur zertifizierten Kinderyoga Lehrerin (Rainbow YogaKids Gopala A.Yaffa)

– Ausbildung ThaiYogaMassage  (JasminHörstgen ,Kai Ribéreau)

 

Motto: „Gib Kindern Raum, sich voll und ganz in ihrer Persönlichkeit zu entfalten.“

 

 

Jana Miemel ist durch ihre Ausbildungen zur zertifizierten (Kinder-) Yogalehrerin und ihre ergänzenden Fortbildungen im Reiki und in der Chakrenlehre besonders sensibilisiert für die Empfindungen und Bedürfnisse der Kinder.

Mittels Yoga hilft Jana Kindern, ohne Konkurrenzdruck Talent und Stärken zu entfalten, den eigenen Körper zu verstehen und zu erkennen, dass Stille und Rückzug den Kopf frei machen, um Energie zu tanken. So verbessert Kinderyoga die Konzentration, stärkt den Körper und insbesondere den Rücken und beugt damit auch Kopfschmerzen vor. Als Mutter und Integrationskraft erlebt sie täglich das Miteinander und manchmal leider auch das Gegeneinander im täglichen Leben Heranwachsender.

 

„Beim Kinderyoga wird ganzheitlich auf die Bedürfnisse der Kinder eingegangen.“

Kai Mönnich

freiberuflich darstellender Kulturschaffender
Dozent für Schauspiel, Filmemachen

Kontakt:
googlen

Werdegang: 1980 – 1990 Theaterschaffender in Düsseldorfer Ensemble, Tourneetheater und Bauhaus Theater Dessau

1990 – 2020 Darsteller, Moderator und Konzeptioner im corporate Event

1996 – 2014 Lehrbeauftragter an der Universität zu Köln

2007 – 2019 Dozent an der Akademie deutsche Pop

2014 – jetzt Dozent an der WAM, die Medienakademie

Immer wieder eigene Programme und Kooperationen mit KollegInnen

Motto: Der frühe Vogel fängt den Wurm, der späte Wurm lebt länger

Kristina Butz

Studentin Sonderpädagogik (Masterstudiengang)
Dozentzin für Theater der Gruppe "EigenART" (Menschen mit Beinträchtigung)

Kontakt:
01578 5440594
kristina.butz@gmx.de

Werdegang:

– freiwilliges soziales Jahr an einer Förderschule

– Bachelor Lehramt für sonderpädagogische Förderung

Motto: „Je planmäßiger die Menschen vorgehen, desto wirksamer trifft sie der Zufall.“ (Friedrich Dürrenmatt)

2015 entdeckte Kristina Butz beim Schauspielkurs EigenART von Sabrina Schultheis, dass sie auch die Arbeit mit Erwachsenen mit und ohne geistige Beeinträchtigung fasziniert. So wurde sie zunächst als Praktikantin Teil dieses Kurses und hat ihn 2019 übernommen. Ihr Studium, zu dem der Lernbereich „Ästhetische Erziehung“ gehört, ist die Grundlage pädagogischer Arbeit mit künstlerischen Aspekten. So setzen sich die Kursteilnehmer mit und ohne Behinderung mit ihren Eigen-Arten auseinander, lernen sie zu interpretieren, zu verstehen und zu akzeptieren. Kristina Butz vermittelt die Grundlagen der Schauspielerei und des Theaters und gibt sich gemeinsam mit den Schauspielern auf phantastische Reisen – es wird gespielt und improvisiert, geflüstert und geschrien. Wichtig ist ihr insbesondere der Spaß an der integrativen Theaterarbeit für alle Teilnehmer.

 

„Die Schauspieler*innen stehen mit ihren besonderen Bedürfnissen im Vordergrund“.

Nelia Nusch

Tanz- und Theaterpädagogin, Choreografin, Kostüm und Bühnenbild
Dozentin für Tanz und Theater, angewandte Kunst

Kontakt:
02192 9367999
0160 97977007
mail@nelianusch.de
www.nelianusch.de

Werdegang:

Studium für Tanz an der Else-Lang-Schule Köln
– Studium zur Theaterpädagogin an der Akademie Remscheid
– Weiterbildung in der Flamencoschule Nerja, Südspanien

– 1988 Eröffnung des Phoenix Tanzzentrum in Remscheid-Lennep
– Künstlerische Leitung Tanz für das „Musical-Projekt Oberberg“ (1998 – 2010)

– Künstlerin für „Kultur und Schule“ im gesamten Bergischen Land

– seit 2004 Dozentin für Tanz und Theater auf der Insel Juist

– viele Tanz- und Theaterprojekte in der Region, Kindergarten Projekte

Motto: „Tanzen ist Träumen mit den Beinen“ (Herwig Mitteregger)

Die darstellende Kunst ist ein Ventil für die Seele. Sie lässt Kreativität, Spontanität und Freude in unser Herz und bewahrt uns vor der Kälte des Alltags.

Seit Menschengedenken ist Tanz der Ausdruck von Emotionen, ist Bewegung, bewegt sein und etwas in Bewegung bringen. Tanz ist Leben, modelliert den Körper, befreit die Seele und gibt der Musik sichtbare Formen. Der tanzende Mensch fühlt sich selbst und lässt andere sein Fühlen sehen. Als studierte Tanz- und Theaterpädagogin fördert sie Ausdruck und Wahrnehmung, Kreativität und Spiel, Bewegung und Körperbeherrschung.

 

Theater ist das Spiel des Lebens. Wie bin ich, wenn ich wer anders bin? Und warum? Hier können Menschen ausprobieren, improvisieren, Szenen entwickeln, sich verkleiden und Rollen übernehmen. Theater fördert die Auseinandersetzung mit den Facetten des menschlichen Fühlens, Denkens und Handelns.

Nicola Wild

Kulturmanagerin, Tanz- und Theaterpädagogin BuT, Stressmanagerin, Kinderyogalehrerin, Diplom- Sozialpädagogin
Dozentin für Tanz, Theater, Entspannungsverfahren und Stressmanagement

Kontakt:
0173 6136811
info@kunstbahnhof-wipperfuerth.de

Werdegang:

FH Köln – Diplom-Sozialpädagogik

– Tanzimpulse Köln – Tanzpädagogik

– OFF-Theater nrw Neuss – Theaterpädagogik But ®
– ComConsulting Köln – Entspannungsverfahren
– Zentrum für Yoga und Gesundheit Köln – Kinderyoga
– Tripada Akademie Wuppertal – Stressmanagement

– OFF-Theater nrw Neuss – Kulturmanagement Kompakt

 

Motto: „Probleme sind Anlässe, nach Lösungen zu suchen“

Für Nicola Wild sind kulturelle, kreative oder beraterische Prozesse immer Lernprozesse für beide Seiten. Partizipation ist ihr wichtig.

Ihre Teilnehmer*innen werden immer von Anfang an in gestalterische Prozesse miteinbezogen. „Ich habe irgendwann erkannt, dass meine Teilnehmer*innen viel bessere Ideen haben, wie Musik interpretiert werden kann, wie Szenen auf der Bühne entstehen, wie Entspannungsmomente in den Alltag einfließen können.“ Ihre Aufgabe besteht eher darin, Teilnehmer*innen Impulse zu geben, sie zu ermutigen, sich auszuprobieren, Choreografien und Szenen wiederholbar zu machen, um sie in Bühnenmomente zu verwandeln.

Nicola Wild ist seit 2001 in Wipperfürth Dozentin für Kindertanz sowie seit 2009 im Kunstbahnhof Dozentin für diverse Tanz- und Theaterprojekte mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen, Entspannungs- und Yogakurse, Coachings und Beratung.

Seit 2016 ist sie Mitglied im Leitungsteam des Kunstbahnhofes. Ihr ist es am allerwichtigsten, dass die Menschen, die ihr anvertraut werden, Wertschätzung erfahren. Dass ein Arbeitsklima entsteht, in dem sich jeder traut, seine eigenen Ideen und Stärken einzubringen.

Sabrina Schultheis

Theater- und Kommunikationspädagogin, Regisseurin
Dozentin für Theater, technikgestütze Kommunikation

Kontakt:
02261 4082038
0176 65666527
wolkendinge@web.de
www.wolkendinge.com

Werdegang:

– heilpädagogische Ausbildung

– abgeschlossenes Studium der Kommunikations- und Theaterpädagogik

– derzeit nebenberufliches Studium der Dramaturgie

– Autorin des Praxisbuches „Theaterarbeit mit Menschen mit Behinderung“ und weiterer Bücher und Fachbeiträge in Zeitschriften

Motto: „Ich glaub an uns“

Sabrina Schultheis arbeitet hauptberuflich als Lehrerin an einer Förderschule und schreibt und inszeniert nebenberuflich Theaterstücke und Musicals für Menschen aller Altersklassen vom Krimi bis zur Romanze.

Mehr als 10 ihrer Theaterstücke wurden bereist aufgeführt und aus den Texten, die bei einem ihrer Schauspielkurse entstanden sind, hat sie auch schon mal ein Buch herausgegeben („PoetrySlam: Gedanken, Gedichte, Geschichten“). Ein Beispiel ihrer PoetrySlam-Dichtkunst findet sich auf YouTube unter „Wolkendinge: Ich glaub an uns“. Neben der Theaterpädagogik hat sie auch Kommunikationspädagogik studiert. Natürlich ist sie auch selbst seit vielen Jahren aktiv auf der Bühne und führt Regie bzw. Co-Regie bei Theaterstücken, Musicals, Schauspiel-, Schreib- und Filmprojekten bei der Lebenshilfe. Ihr Lieblingszitat: „Eigenartig, wie das Wort „eigenartig“ es als fremdartig hinstellt, eine eigene Art zu haben.“ (Erich Fried)

„Beim Theater findet eine Weiterentwicklung spielerisch statt.“

Sven Popovici

Theaterpädagoge BuT
BA. Sozialarbeiter
Dozent für Tanz und Theater

Kontakt:
0157 54212857
svenp.vici@t-online.de

Werdegang:

2017-2020: Studium der Sozialen Arbeit und Theaterpädagogik an der FH Dortmud

seit 2014 Mitwirkung und Leitung an diversen Theaterprojekte

seit 2013 Standard/Latein Tanz (Supergoldstar)

 

Motto: „Jeder Mensch ist ein Künstler“

Durch meine bisherigen Erfahrungen hatte ich die Möglichkeit in verschiedene Tanzstile zu schnuppern. Von Standard/Latein-Tanz über Hip-Hop bis hin zu Modern und Zeitgenössischem Tanz integriere ich in meinen Kurse gerne verschiedene Stile miteinander.

 

Sven Raik Bernick

Bildhauer, freischaffender Künstler
Dozentin für Bildhauerei

Kontakt:
0151 40555237
info@svenraikbernick.de
www.svenraikbernick.de
www.bildhauenimbergischen.de

2014-2020 Kunstakademie Düsseldorf
Schüler von Katharina Fritsch und Martin Gostner
2019 Meisterschüler Martin Gostner
2020 Akademiebrief Kunstakademie Düsseldorf

Motto: Es geht immer weiter. Geht nicht, gibt’s nicht.

Zuzanna Berster

Lehrerin, Integrationskraft, selbstständige Fotografin
Dozentin für Fotografie, Projektdokumentation

Kontakt:
0151 10240072
www.libelle-fotografie.com

Werdegang:

– Humanistisches Studium in Hirschberg
– langjährige Aufenthalte und Weiterbildungen in Großbritannien

– mehrfache Preisträgerin im “Inspire-Digital or Not Fine Art Photography Magazine” in der Rubrik „Best of Black/White Photography“

Motto: „Fotografie verbindet Kreativität, Stil und Individualität.“

 
 

Jahrgang 1980

Die Fotografie ist für Zuzanna Berster eine Philosophie, in der Träume, Ideen und Leidenschaften zusammenkommen.

 

Während Zuzanna Berster beruflich Hochzeiten, Kinder und Familien sowie Reportagen und Events fotografiert, steht hier die künstlerische Fotografie im Fokus. Durch ihr künstlerisches Talent in Verbindung mit ihrem humanistischen Studium entstehen mit der Kamera Bilder, die wie Zeitreisen sind und weit über die abbildende Fotografie hinausgehen. So entstehen ganz eigene Kunstwerke durch das Zusammenspiel von Licht und Kamera.

 

„Fotografie ist Lichtmalerei, bei der es auf den Blickwinkel ankommt, damit ein Kunstwerk entsteht.“